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EL CARNAVAL DE LAS ALMAS (1962)
Para esta nueva película de la flamante sección de El Primo TV, donde vas a poder ver diferentes películas de terror que están libres de derechos y por tanto pueden ser visualizadas sin ningún problema, os traemos una obra que inicio una nueva forma de hacer cine dentro del género de terror alejada de los clichés de la época como oscuros castillos, noches sin fin o misteriosas casas. Se trata de El Carnaval de las Almas, de Herk Harvey, que dio luz al nuevo cine de terror tal y como lo conocemos hoy en día.
En 1962 Herk Harvey era un director de cortos documentales y películas de corte educacional, tras pasar cerca del pabellón Saltair en Salt Lake City y quedar extasiado con su imponente construcción tomo la decisión de realizar El Carnaval de las Almas (Carnival of Souls), el que fuera su único filme de ficción. Aunque fue un fracaso comercial en su estreno, la película ha ganado un gran número de seguidores en las últimas décadas y se ha convertido en una película de culto del cine de terror.
La cinta se rodó con un ínfimo presupuesto de 30000 dólares y paso completamente inadvertida en la época. No en vano 1962 fue el año de Los Pájaros, El Pueblo de los Malditos o las películas de la Hammer y Roger Corman sobre Poe. Pero es un gran ejemplo que demuestra una gran creatividad y habilidad técnica. La película se filmó en blanco y negro, y gran parte del equipo de producción fue elegido entre estudiantes de la Universidad de Kansas. A pesar de estas limitaciones, la película se destaca por su uso inventivo de la iluminación, la composición y el sonido para crear una atmósfera inquietante y escalofriante. Pero está claro que Herk Harvey fue un visionario que nos regaló una obra rabiosamente moderna que sentó las bases de una nueva era en el terror e influyo a cineastas como Georges A. Romero o David Lynch.
La película es conocida por su estilo único y su enfoque en la atmósfera y la tensión en lugar de las escenas explícitas de violencia y gore. En lugar de seguir los tropos típicos del cine de terror, la película se centra en la exploración de la soledad, la alienación y la muerte. La música minimalista y el uso de paisajes urbanos abandonados y espacios vacíos crean una sensación de desolación y melancolía que se extiende durante todo el filme.
Durante el rodaje, el equipo tuvo que lidiar con un presupuesto extremadamente limitado. Las escenas se filmaron rápidamente y en ubicaciones reales para ahorrar dinero. La escena del accidente de coche, por ejemplo, se filmó en un puente real con un presupuesto mínimo. Aunque las condiciones eran difíciles, el equipo logró superar las limitaciones y crear una película visualmente impactante.
POSTERS
El estreno de El Carnaval de las Almas no fue un éxito comercial inmediato. La película se lanzó inicialmente como un largometraje de serie B, destinado a ser proyectado como parte de un programa doble. Sin embargo, a pesar de su falta de éxito en taquilla, Carnival of Souls comenzó a atraer atención y a ganar seguidores en circuitos de cine de arte y en festivales de cine independiente.
En los años posteriores a su estreno, la película fue redescubierta por los amantes del cine de terror y se convirtió en una película de culto. Fue proyectada en cines de medianoche y se lanzó en formato VHS y DVD, lo que permitió que llegara a un público más amplio.
En El Carnaval de las Almas no hay monstruos, vampiros o terribles demonios, el mal se encuentra a la luz del día, oculto reflejo de un interior torturado, una crítica mordaz e inteligente a la sexualidad como amenaza a una sociedad puritana e hipócrita, una sociedad que despersonaliza a los individuos convirtiéndoles en simples aparecidos.
EL CARNAVAL DE LAS ALMAS – ESCENA
En el caso del cine francés, El Carnaval de las Almas comparte ciertos elementos estilísticos y temáticos con el movimiento cinematográfico conocido como el cine de la Nouvelle Vague. Este movimiento, surgido en la década de 1950 y 1960, buscaba romper con las convenciones narrativas y estéticas del cine clásico. La película de Herk Harvey presenta un enfoque no convencional en el terror, centrándose en la atmósfera, la ambigüedad y la exploración psicológica de sus personajes, aspectos que también se encuentran en películas de directores de la Nouvelle Vague como François Truffaut y Jean-Luc Godard.
También podemos establecer conexiones con el movimiento feminista, particularmente en la forma en que la película aborda temas relacionados con la opresión y la lucha de las mujeres en la sociedad.
La protagonista de la película, Mary Henry, es retratada como una mujer independiente y con talento en una época en la que los roles de género eran más restrictivos. A lo largo de la historia, se enfrenta a diferentes formas de opresión y alienación. Desde el comienzo de la película, Mary es la única sobreviviente de un accidente de coche en el que los demás ocupantes mueren. Esta experiencia la deja emocionalmente afectada y la lleva a cuestionar su propia identidad y sentido de pertenencia
La lucha interna de Mary se ve reflejada en la forma en que es perseguida por la figura del hombre pálido. Esta figura, que la acecha constantemente, puede interpretarse como una representación simbólica de la opresión masculina y los roles de género impuestos a las mujeres. Mary se siente constantemente vigilada y acosada, lo que refleja una experiencia común entre las mujeres que se enfrentan a la violencia o el acoso en la vida real.
Sin duda nos encontramos ante una película que contiene un fuerte metalenguaje y utiliza el género de terror para criticar inteligentemente diferentes cuestiones de la sociedad americana de la época.
Al final, El Carnaval de las Almas sigue siendo una de esas películas imposibles de encasillar: demasiado barata para Hollywood, demasiado inquietante para el público de la época y demasiado adelantada para no convertirse en mito. Lo fascinante es cómo un director accidental y un equipo casi amateur lograron capturar una sensación pura de desarraigo y extrañeza que aún hoy resulta perturbadora. Quizá por eso ha sobrevivido: porque más que una película, parece un mal sueño colectivo, uno de esos que nunca terminamos de despertar. Es una experiencia única que nos invita a pensar, y eso hoy en día a veces es muy difícil.
SINOPSIS
Mary Henry es víctima de un accidente automovilístico; desde un puente colgante su vehículo se ha precipitado a un río. Horas después, Mary aparece sola y desorientada en un banco de arena. En seguida notará que el mundo que le rodea ha cambiado. La línea que separa a los vivos de los muertos se hace cada vez más borrosa. Es entonces cuando aparecen… ellos…
