Messiah of Evil (Willard Huyck y Gloria Katz)
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En esta ocasión te voy a dar a conocer una autentica joya del género que quizás no conozcas, una película de terror oscura, rara y surrealista con una intrincada y peculiar atmósfera. Estamos hablando de Messiah of Evil.
Los 70 sin duda fueron una de las etapas más prolíficas en cuanto a obras cinematográficas inclasificablemente interesantes, totalmente diferentes y rompedoras, aparte de ser la época favorita del que aquí escribe. Si nos centramos en el cine de terror podemos encontrar infinidad de filmes totalmente transgresores y e innovadores, la libertad total guiaba a todos los creadores de la época. Y Messiah of Evil es un gran ejemplo de todo esto que os he expuesto anteriormente.
La película esta realizada por el matrimonio conformado por Willard Huyck y Gloria Katz, por desgracia fue relegada como codirectora durante años, hasta que por fin se reconoció su autoría. Y son, nada más y nada menos, que los guionistas de American Grafitti e Indiana Jones y el Templo Maldito entre otras lindezas comerciales. Además, Katz y Huyck fueron los que editaron el guion de Star Wars, sin acreditar, y responsables en gran parte del humor y el desarrollo de la emblemática princesa Leia, ahí es nada. Aquí dieron rienda suelta a su gusto por las drogas alucinógenas y las lecturas trasnochadas de los libros del gran maestro H.P.Lovecraft.
Messiah of Evil fue un proyecto independiente, financiado con un presupuesto reducido, lo cual no es inusual en el género de terror. La producción comenzó a principios de los años 70, una época caracterizada por la experimentación y la subversión de las normas cinematográficas. Willard Huyck y Gloria Katz, quienes también escribieron el guion, se embarcaron en esta película como una forma de explorar el género del terror desde una perspectiva diferente a la que se acostumbraba en Hollywood.
El rodaje tuvo lugar principalmente en locaciones reales en California, lo que añadió un toque de autenticidad y desolación a las imágenes. Sin embargo, las restricciones presupuestarias y la falta de apoyo de los grandes estudios impusieron limitaciones significativas en la producción. A pesar de estos desafíos, Huyck y Katz lograron crear una atmósfera opresiva y surrealista que es, sin duda, el mayor logro de la película.
Canibalismo, paganismo, satanismo y mucho surrealismo se mezclan en esta peculiar producción independiente que refleja como nadie ese espíritu transgresor que domino toda la década de los 70 y es una muestra perfecta del “Gótico Americano”. El filme muestra una gran deuda, tanto estilística como por su critica social, con la mítica obra maestra de George A. Romero, La Noche de los Muertos Vivientes. Prueba de ello es la magnifica e hipnótica escena en la que una víctima es perseguida a través de un supermercado, para terminar devorada en un pasillo. Sátira y critica del consumismo norteamericano que inundaba esos años, y que también demostró con destreza Romero en El Amanecer de los Muertos (1978).
Uno de los aspectos más destacados de Messiah of Evil es su atmósfera, que se construye a través de una combinación de dirección artística, cinematografía y sonido. La ciudad de Point Dune se presenta como un lugar fantasmal, con calles vacías, tiendas abandonadas y una playa desierta donde las olas parecen susurrar secretos oscuros. Esta desolación contribuye al sentimiento de aislamiento y paranoia que permea toda la película.
La cinematografía, a cargo de Stephen M. Katz, juega un papel crucial en la creación de este ambiente. Katz utiliza ángulos inusuales, iluminación contrastante y encuadres cuidadosamente compuestos para aumentar la sensación de irrealidad. Las secuencias de pesadilla, como la famosa escena en el cine, están llenas de una tensión casi insoportable, demostrando cómo el terror puede ser más psicológico que visceral.
Messiah of Evil ha sido comparada con obras de directores como David Lynch y Roman Polanski debido a su enfoque en lo surrealista y lo perturbador. La película no sigue las convenciones tradicionales del cine de terror, prefiriendo en su lugar sumergir al espectador en una experiencia sensorial que desafía la lógica. Este enfoque ha llevado a algunos a describirla como una película de «horror artístico», un término que podría parecer pretencioso, pero que en este caso es totalmente apropiado.
El estilo visual de la película, con sus colores saturados y su diseño de producción minimalista, recuerda a las obras de Mario Bava, particularmente Lisa and the Devil (1973) y Kill, Baby… Kill! (1966). Sin embargo, a diferencia de Bava, Huyck y Katz optan por un ritmo más lento y una construcción más deliberada de la tensión.
Al momento de su lanzamiento, Messiah of Evil no recibió la atención que merecía. Fue distribuida de manera limitada y, debido a su naturaleza experimental, fue difícil de comercializar para un público acostumbrado a un terror más convencional. No obstante, con el paso de los años, la película ha sido redescubierta por críticos y aficionados del cine de terror, muchos de los cuales la consideran una obra maestra olvidada del género.
La influencia de Messiah of Evil es evidente en películas posteriores que exploran temáticas similares de aislamiento, locura y la invasión de lo sobrenatural en lo cotidiano. Filmes como El CArnaval de las Almas (1962) y El Resplandor (1980) comparten con Messiah of Evil esa inquietante sensación de una realidad que se desmorona.
Messiah of Evil es una película que desafía las categorizaciones simples. No es simplemente una película de terror, sino una obra que explora el miedo a través de un prisma artístico y experimental. La combinación de su atmósfera única, su narrativa onírica y su estilo visual distintivo la convierte en una joya oculta del cine de terror, merecedora de mayor reconocimiento y estudio.
Estas de enhorabuena, porque si aún no has podido disfrutar de esta obra de arte del cine de terror, arriba tienes la película, solo tienes que darle al play y disfrutar del horror en estado puro.
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